Norman Rockwell fue un fotógrafo, ilustrador y pintor norteamericano desatacado por el realismo de sus obras, humor y creatividad, pero también por su valor antropológico. Sus pinturas, cargadas de un gran manejo de la pintura clásica y el retrato, conjugaban junto con la fotografía, una manera única y muy particular de retratar la vida cotidiana de los Estados Unidos en el siglo XX.
Será por tal motivo que fue tan reconocido y aclamado, pero por sobre todo tan querido por los ciudadanos. Con un gran poder de la estética y de agudeza visual, pudo retratar las situaciones más típicas, a veces graciosas, tiernas, y otras veces más duras de la vida en aquellos tiempos.
¿Cómo era su proceso creativo? Rockwell se valía de imágenes cotidianas, imágenes que le eran familiares, de lo que vivía en su entorno cercano (cabe aclarar sobre esto que mucho de sus modelos eran amigos o vecinos) o de su realidad o país. Primero hacia un bosquejo a mano alzada y representaba a modo de escenario lo que a futuro iba a representar. De estos escenarios surgieron miles y miles de fotografías de un alto valor artístico y que luego serían la base para sus pinturas. Es decir que sus obras, sus pinturas parten de fotografías sutilmente preparadas y pensadas, en todos los niveles.
Muchos lo describen como un “visual storyteller” algo como un narrador visual. Y así lo era, sus pinturas dotadas de un alto nivel de realismo dejan imaginar todo un escenario de suposiciones a partir de las cuales se podría recrear una historia entera. El construía ficciones reales. Entre sus obras más emblemáticas se puede enumerar: “Libertad de vivir sin penuria” (1943), “Libertad de vivir sin miedo” (1943), “Caminando a la iglesia” (1952), “La niña con el ojo morado”(1953), “Muchacha en el espejo” (1954), “Triple autorretrato” (1960), “La regla de oro” (1961) y “El problema con el que convivimos todos” (1964) , entre otras.
Al rever su obra, lo que más resalta a lo largo de ella es la imagen del niño desplegando todas las características típicas de la infancia: la espontaneidad, el juego, la inocencia y la picardía a la vez, las mascotas, la escuela, etc… Pero muchas de sus imágenes representan temas sociales y políticos que preocupaban a Rockwell. La guerra, los soldados, la discriminación racial y los valores patrióticos americanos.
Norman Percevel Rockwell (Nueva York, 1894 – Massachusetts, 1978) fue ilustrador, fotógrafo y pintor, morque todo eso se conjugaba en su arte. Su técnica clásica se conjugó con lo más moderno de la fotografía y la ilustración del momento, siendo su primer empleo de ilustrador en la revista Saturday Evening Post lo que lo llevó a la fama. Su obra inmortalizó una época de muy especial, cargada de sutilezas, estética y humor.
