Un ícono de ella y del arte pop.

 

En el año 1962, el aclamado y singular artista Andy Warhol daba su golpe disruptivo al publicar esta emblemática fotografía de Marilyn Monroe, a muy poco de su trágica muerte. Se trata de un retrato que había sido realizado por la fotógrafa Norma Jean Baker y que con ingenio y estilo Pop Andy Warhol decidió plasmar en una serie de 25 pequeños pictogramas que se repiten idénticamente como en un mosaico. Este mosaico se convirtió en un símbolo de la época norteamericana, visual, sencilla, veloz y fugaz. Y sobre todo con una de las figuras más famosas de la época, Marilyn Monroe.

¿Por qué Marilyn Monroe?

Marilyn Monroe había muerto reciente y trágicamente. Ella se había convertido en una celebridad norteamericana, en un símbolo sexual y en un icono de la cultura de la época. De hecho Andy Warhol, al igual que con otras celebridades, la había podido retratar y fotografiar en varias ocasiones. Marilyn fue una de las más famosas modelos y actrices de su época, su imagen, sus fotografías y sus películas recaudaban millones y millones de dólares. Pero su trágica muerte en la que se quitó la vida con una sobredosis de barbitúricos, dejó en evidencia lo difícil, superficial y errática que era aquella época y aquella exposición constante.

Tan pop como la época

Andy Warhol fue una de las figuras centrales y protagónicas en la evolución del arte pop. El arte pop, como bien lo dice su nombre, partía de dos conceptos principales, lo popular. Las cuestiones corrientes de todos los días, de la vida cotidiana. A la vez, tenía una fuerte apoyatura en los bienes de consumo y publicidad de la época. El arte pop llega como una nueva manera de concebir el arte, lejos de elitismos, elaboraciones extremas y clases, vino a presentarse como un arte, sencillo, popular, moderno y chic. Simplificó, magnificó el color y se apoyó sobre lo corriente y de uso común. Todo, sin omitir una gran cuota de ironía buscando denunciar justamente muchas cuestiones de aquella época en Estados Unidos y Gran Bretaña.

El Díptico de Marilyn Monroe

El Díptico de Marilyn Monroe fue realizado por Warhol a poco tiempo de que se supiera del suicidio de la actriz. Son 25 pequeñas imágenes a color hiper saturado de la actriz y 25 pequeñas imágenes de la actriz en blanco y negro. Una clara alusión a su vida y a su muerte.

Esta obra representó un antes y un después en la vida de este artista, convirtiéndose en una de las obras más famosas de la historia. Se alberga hoy el Tate Modern Museum de la ciudad de Londres. Es original y es disruptiva a la vez. Porque con un estilo que justamente buscaba captar la atención de un público que consume lo ligero y lo fácil el artista quiso denunciar y concientizar sobre aquello mismo. Una época frívola, fugaz y caótica.